De John Cage à Steve Reich ou Pierre Henry, les musiques contemporaines sont à l’affût de nouvelles sonorités. En atelier, les élèves créent un univers sonore issu d’instruments électroniques, découvrent des sons inattendus d’un piano ou d’un violoncelle, ou explorent les structures sonores créées par les frères Baschet.

Déroulement de la visite

• Parcours dans le Musée avec un conférencier.
• Écoute d’extraits musicaux. 
• Rencontre avec un musicien du Musée.
• Pratique musicale en atelier.

Thèmes abordés

• Inventions et nouvelles technologies.
• Acoustique et sonorités.
• composition et courants musicaux du XX^e siècle.

Objectifs

• Découvrir les grands compositeurs, les courants musicaux et les nouveaux instruments de musique du XX^e siècle.
• Montrer les bouleversements intervenus dans la pratique et la composition musicale.
• Proposer un nouveau regard sur le répertoire de la musique savante.
• Faire le rapprochement avec les musiques actuelles.
• Expérimenter des procédés sonores, détourner des instruments, s’éloigner des sonorités propres au langage tonal.

Outils de médiation

• Parc instrumental pédagogique de plus de 700 instruments du monde entier.
• Système de diffusion sonore.
• Iconographie.
• Matériaux et petits objets à toucher.

À savoir...

28 élèves maximum.

Le déroulement et le contenu précis de la visite sont laissés à l’appréciation du conférencier.

Aucun prérequis musical nécessaire pour jouer en atelier.