Une traversée des univers sonores du XX^e siècle à nos jours, du Sacre du printemps de Stravinsky aux premiers synthétiseurs et au studio de Pierre Henry, pionnier des musiques électroniques. 

Déroulement de la visite

• Parcours dans le Musée avec un conférencier principalement sur deux espaces :
  • le plateau dédié au XX^e siècle : découverte des premiers instruments électriques et tour d'horizon des compositeurs et œuvres emblématiques du XX^e siècle.
  • le nouveau Studio Pierre Henry : découverte de cet espace de 90 m² (conçu autour du matériel de composition du compositeur Pierre Henry) dédié à la lutherie électronique, à la musique concrète et aux musiques actuelles.
• Présentation illustrée par de nombreux extraits sonores des courants musicaux des XX^e et XXI^e siècles.
• Rencontre avec un musicien du Musée.

Thèmes abordés

• Le tournant du XX^e siècle et les courants artistiques.
• Les technologies du XX^e siècle.
• Électricité et informatique.
• Enregistrer les sons et la musique.
• La facture instrumentale.
• Les studios de création sonore.
• Musique sérielle, concrète, musique électronique, musique électroacoustique...
• L'informatique musical. 
• La norme MIDI, les outils de traitement du son, la synthèse sonore.

Objectifs 

• Faire découvrir les grands compositeurs et les principaux courants musicaux du XX^e et XXI^e siècle.
• Montrer l’évolution constante de la pratique et de la composition musicale.
• Décrypter les ruptures et les innovations dues à l’électricité, évoquer les nouveaux instruments de musique du XX^e siècle et les nouvelles formes d’écriture musicale.
• Découvrir les liens entre les musiques dites "savantes" et les musiques actuelles.

Outils de médiation

• Système de diffusion sonore et vidéo.
• Iconographie, partitions.
• Matériaux et petits objets à toucher.

À savoir...

30 élèves maximum.

Le déroulement et le contenu précis de la visite sont laissés à l’appréciation du conférencier.