Stage pédagogie musicale Orff-Schulwerk
Stage de sensibilisation aux fondamentaux de la pédagogie musicale Orff-Schulwerk à Vitry sur Seine (94) DU 6 AU 10 JUILLET 2026
Introduction
La « musique » que nous proposons est une expérience ouverte et multidimensionnelle, faite d'écoute, de voix, de mouvement, de danse, de pratique instrumentale, de réflexion, de relation, d'invention, d'imagination.
C'est une musique qui sert à se sentir bien avec les autres et à s'intégrer aux autres, dans le respect total de l'individualité de chacun. C'est un langage qui aide à s'exprimer et à communiquer et qui peut facilement interagir avec les autres langages. C'est un jeu - au sens noble du terme - fait de règles et de divertissement, de beauté et d'émotion. Ce que nous voulons offrir aux enfants, c'est une expérience stimulante de croissance globale - dans le corps, dans l'esprit, dans le cœur, dans la rencontre avec les autres… de la musique « vivante ».
Finalités et objectifs
L'objectif du cours est de fournir aux participants un répertoire d'activités musicales et de mouvement qui soient concrètement reproductibles en classe, même par des participants ayant des compétences musicales limitées au départ.
En particulier, le cours vise à :
- fournir des exemples d'expériences illustrant un modus operandi
- expliciter les principes méthodologiques à la base des activités
- permettre aux participants de concevoir de manière autonome des unités de travail efficaces, jusqu'à structurer un parcours pédagogique complet à réaliser dans l'atelier musical avec les enfants.
Activités - Contenus
Dans le domaine de l'éducation à la musique et au mouvement, différentes activités peuvent être utilisées pour soutenir l'apprentissage des compétences psycho-relationnelles chez les enfants et pour favoriser l'interaction et la socialisation au sein du groupe.
Parmi les domaines d'apprentissage :
• Mouvement - danse :
Conscience du corps - Mouvement créatif et danses structurées - Percussions corporelles - La corporéité comme facteur fondamental de l'apprentissage musical
• Voix :
Voix et corporéité - Voix informelle : le timbre de la voix - Voix parlée : textes et comptines Voix chantée : entraînement vocal et apprentissage de mélodies
•Instruments rythmiques de base :
Exploration des possibilités sonores des instruments rythmiques de base - Sonorisation d'événements, d'histoires, d'images, d'émotions - Montage de morceaux rythmiques et instrumentaux simples - Modèles d'intégration entre le mouvement, la voix et les instruments
• Activités impliquant l'intégration de plusieurs disciplines :
Association de l'expérience musicale à d'autres formes d'art : musique et danse/mime/expression corporelle, théâtre-musique, musique et image, musique et lecture. - Le rôle de la musique dans une perspective interdisciplinaire
• Relation - sociabilité
Jeux et activités pour l'identité, la rencontre, l'interaction, la coopération
Méthodologie de travail
Le cours a un caractère principalement opérationnel : grâce à l'implication directe des participants, qui sont mis dans les conditions d'apprendre comme s'ils formaient eux-mêmes une classe, l'objectif est d'offrir une approche immédiate de l'activité musicale.
Le jeu est un élément transversal à toutes les propositions envisagées par le programme, car c'est surtout à travers le jeu - sensorimoteur, symbolique ou réglementé - que l'enfant acquiert la capacité d'expérimenter des comportements et des langages.
Les expériences vécues feront l'objet d'une réflexion, tant pour clarifier la logique du parcours suivi que pour donner des suggestions supplémentaires pour la pratique.