En présence virtuelle de la célèbre pianiste Yuja Wang, l’installation immersive Playing with Fire propose d’expérimenter une nouvelle forme de concert. Le répertoire choisi et les gestes virtuoses de l’artiste génèrent des mondes visuels, élargissant les frontières de la performance musicale. Un dialogue fascinant entre le réel et le numérique, où le son devient image et où l’espace s’anime au gré de l’interprétation.

Au cœur de l'interprétation

Playing with Fire présente au public un concert virtuel intimiste de Yuja Wang, invitant les spectateurs à assister à la performance physique et mentale que représente l'interprétation d'œuvres choisies par Yuja, allant de Bach à Stravinsky en passant par Chopin, Debussy et Prokofiev. À partir de ce répertoire, l'auteur et réalisateur Pierre-Alain Giraud a créé une histoire et conçu des univers visuels en mouvement en collaboration avec l'artiste Gabríela Friðriksdóttir.
Au centre de l’espace, à la fois réel et virtuel, un piano à queue Steinway Spirio sert de passerelle entre la salle de concert et les visions intérieures de l’artiste. Ce dispositif – un système de jeu automatique haute définition capable d’enregistrer et de reproduire avec précision les touchers du clavier joués en direct – recrée en temps réel la virtuosité de Yuja sur l’instrument physique, synchronisé avec les doigts holographiques de son être virtuel.

En tant qu'artiste, je suis constamment à la recherche de nouvelles façons de créer un lien émotionnel et créatif avec le public à travers la musique. Dans cette optique, je suis extrêmement curieuse de découvrir l'évolution et le potentiel de la technologie : comment elle transforme notre quotidien, donne naissance à de nouvelles formes d'art et repousse les limites de notre expérience musicale. J'ai été profondemment inspirée par mes collaborations précédentes avec des artistes tels que le légendaire David Hockney, et aujourd'hui en travaillant avec les créatifs et techniciens talentueux à l'origine de ce projet. Pouvoir allier l'art et la technologie dans cette nouvelle installation immersive est vraiment un rêve devenu réalité. Yuja Wang

Correspondances sensorielles

Passant sans transition de la RM à la RV en fonction de la position des participants et des différentes phases de l’expérience, Playing with Fire offre aux spectateurs une formidable proximité – à la fois sensorielle et émotionnelle – avec l’interprétation musicale. Les spectateurs peuvent se déplacer librement dans l’espace, observer les gestes de Yuja, sa concentration et la façon dont la musique prend vie sous ses doigts. Sur l’ensemble du parcours, des ampoules de verre de Murano, créées par le célèbre concepteur lumière Philippe Berthomé, sont « suspendues » dans les espaces réel et virtuel. En se rapprochant du piano, les participants entrent dans une zone audio immersive où ils peuvent entendre les pensées de Yuja, ses commentaires sur la musique, des fragments de poésie liés aux œuvres, les battements de son cœur et le fredonnement dont elle accompagne la mélodie. Cette expérience crée l’illusion d’être à proprement parler dans l’esprit de Yuja, permettant ainsi d’apprécier en profondeur son lien avec la musique et l’intensité de son interprétation musicale.

L'imaginaire du feu

Le répertoire et le paysage visuel de Playing with Fire explorent les différentes évocations du feu comme autant d’expressions de l’imagination humaine – de la lumière divine et transcendante de Bach à l’embrasement révolutionnaire de Stravinsky et Prokofiev, illuminés par les œuvres de grands peintres et poètes – mettant en valeur le pouvoir créatif de l’art et la capacité de la musique à capturer l’essence de l’expérience humaine. Le répertoire est particulièrement choisi pour emmener le public dans un voyage à travers la créativité et l’expression humaines, chaque œuvre et paysage représentant un moment charnière du développement artistique et émotionnel de l’humanité.

Ce grand récit est mêlé à l’histoire personnelle de Yuja Wang. À travers les commentaires, anecdotes et choix musicaux de la pianiste, le public découvre son évolution en tant qu’artiste et sa relation intime avec la musique. Allant de souvenirs d’enfance à son lien profond avec des compositeurs comme Chopin et Stravinsky, chaque morceau devient une fenêtre sur le monde de Yuja, et son parcours, la menant de jeune pianiste chinoise à virtuose de renommée mondiale, devient le reflet de la quête universelle d’excellence artistique. En partageant ses pensées et ses émotions pendant qu’elle joue, Yuja invite le public à pénétrer dans son esprit, pour qu’il vive la musique non pas comme un simple auditeur passif, mais comme un participant actif du processus créatif de l’artiste.

Exposition interdite aux moins de 10 ans, déconseillée aux moins de 12 ans.

Produit par VIVE Arts et Atlas V, en collaboration avec Lightroom

Équipe de création :
Yuja Wang, interprète
Pierre-Alain Giraud, scénariste, metteur en scène et directeur artistique
Gabríela Friðriksdóttir, directrice artistique et auteure des illustrations originales
Arthur Maugendre, directeur artistique
Nicolas Becker et Antoine Martin, concepteurs sonores
Sylvain Hayot, responsable de développement
Laurence Fontaine, scénographe
Philippe Berthomé, concepteur lumière

Équipe technique : Studio Albyon
Francis Kurkdjian, Parfums
Avec le soutien de Steinway
Avec le soutien du CNC (Centre National du Cinéma et de l'image animée) et de la Maison Francis Kurkdjian
Yuja Wang se produit avec l'aimable autorisation de Deutsche Grammophon Gesellschaft.