Conduire un projet artistique et d'action culturelle Musique et spectacle vivant

Dans un contexte en évolution constante, le métier de musicien nécessite différents savoirs et compétences, au‑delà de la seule exigence artistique. Conception et mise en œuvre de concerts et de spectacles, contraintes de production, engagement dans des actions culturelles et de médiation, etc., autant de facettes en présence dans le quotidien de l’artiste. Cette formation se compose de 4 modules et permet :

  • D’identifier les spécificités du secteur culturel et le cadre réglementaire du spectacle vivant.
  • D’intégrer les étapes et les composants d’un projet artistique et culturel.
  • D’intégrer toutes les composantes de l’élaboration d’un projet artistique et culturel.
  • De définir et mettre en œuvre ses objectifs.
  • De trouver et mobiliser les partenaires du projet.
  • De relier son expression artistique à un projet culturel.
  • De travailler en complémentarité avec les différents intervenants du projet.

Cette formation est associée à la certification « Conduire un projet artistique et d’action culturelle - musique et spectacle vivant » enregistrée au Répertoire Spécifique (code RS 6246) le 25 janvier 2023.
Organisme certificateur :
Cité de la musique-Philharmonie de Paris

Tarifs : Formation complète (63h) = 1 890€ formation continue / 945 € individuel

Délai d’accès : Inscription possible, sous réserve de respects des modalités administratives, jusqu’à un mois avant le début de la formation.

Fiche formation Conduire un projet artistique et d'action culturelle - musique et spectacle vivant
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Réunions d’information collective

Présentation de la formation – prérequis, modules, programme, dates, financements, évaluations –, information sur les étapes et l’organisation.

Du 11 Septembre au 4 Décembre 2023

Taux de satisfaction des stagiaires : 98%

Taux de réussite à la certification : 100%

Points forts

  • Une expertise reconnue du secteur
  • Un accompagnement personnalisé
  • Des livrets pédagogiques : synthèse de la méthodologie, ressources et bibliographies
  • Des ressources documentaires sur place et en ligne
  • Un espace de travail et de consultation

Démarche pédagogique

La démarche s’appuie sur le principe expérientiel et l’approche cognitive, dans lesquels l’individu est au cœur du processus. Les participants sont invités à clarifier leur propre expérience et leur motivation pour trouver les conditions de réalisation et le cadre de leur projet artistique et culturel. Chaque module s’articule autour de méthodes expositives, interrogatives et participatives.

Formations de pratique musicale

Chants du Monde

Encadrées par des artistes pédagogues spécialistes des différentes aires culturelles, ces journées de formation et de pratique collective sont consacrées cette saison aux chants de Bretagne, de Bulgarie, de Palestine et des États-Unis.

Artistes‑intervenantes : Rozenn Talec, Milena Jeliazkova, Christine Zayed et Daisy Bolter

Tarif : 200€ (individuel) / 400€ (formation continue)

Délai d’accès : Inscription possible, sous réserve de respects des modalités administratives, jusqu’à un mois avant le début de la formation.

Fiche formation Chants du monde
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Taux de satisfaction des stagiaires : 95%

Taux d'abandon : 0%

Taux d'atteinte des objectifs par les stagiaires : 100%

Points forts

  • Variété des traditions et des répertoires
  • Un formateur musicien, pédagogue et ethnomusicologue pour chaque tradition
  • Des documents sonores et audiovisuels en appui des pratiques
  • Des locaux adaptés avec instruments de musique et supports multimédia

Démarche pédagogique

  • Formation en groupe et en présentiel
  • Travail sur l’oralité et la mémorisation via la pratique collective
  • Développement de techniques instrumentales et vocales

Percussions et chants du monde arabe

Cette formation destinée aux étudiants, aux professionnels et aux musiciens de bon niveau présente un panorama des traditions musicales du Proche‑Orient, d’Arabie et du Maghreb à travers les instruments à percussions et les chants emblématiques de ces régions. Les  participants se perfectionnent principalement à la pratique des tambours : darbouka, tbilat, daff, bendir et rikk.

Artistes-intervenants : Habib Yammine et Aicha Redouane

Tarif : 200€ (individuel) / 400€ (formation continue)

Délai d’accès : Inscription possible, sous réserve de respects des modalités administratives, jusqu’à un mois avant le début de la formation.

Fiche formation : Percussions et chants du monde arabe
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Taux de satisfaction des stagiaires : 96%

Taux d'abandon : 0%

Taux d'atteinte des objectifs par les stagiaires : 100%

Points forts

  • Variété des traditions et des répertoires
  • Un formateur musicien, pédagogue et ethnomusicologue pour chaque tradition
  • Des documents sonores et audiovisuels en appui des pratiques
  • Des locaux adaptés avec instruments de musique et supports multimédia

Démarche pédagogique

  • Formation en groupe et en présentiel
  • Travail sur l’oralité et la mémorisation via la pratique collective
  • Développement de techniques instrumentales et vocales

 

Créer des supports pédagogiques musicaux

Formations pour les enseignants

Éveil musical, pratiques et cultures musicales, atelier metaScore, visites du Musée, portes ouvertes des expositions… : découvrez également toutes les formations à destination des enseignants.

Formations et visites pour les enseignants

Master-classes

Les master-classes publiques permettent d’être au plus près de l’élaboration d’une interprétation et de bénéficier de l’éclairage des meilleurs musiciens sur les partitions travaillées.

Pour réserver : formulaire à remplir en ligne sur la page de l’événement

 

Appels à professionnels

Concours international de Lutherie

En savoir plus sur le concours de lutherie

 

Audition internationale de quatuors à cordes

Dans le cadre de la Biennale de quatuors à cordes, la Philharmonie de Paris organise une journée d’audition de quatuors à cordes. Elle permettra à des formations émergentes du monde entier de se faire connaître auprès d’un comité artistique réunissant des programmateurs reconnus de grandes salles et de festivals. Ouverte au public, cette journée sera composée de moments musicaux suivis de discussions avec les professionnels invités.

Candidatures

Audition internationale de quatuors à cordes 2024 - Appel à candidature
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Date limite : 15 septembre 2023

Pour la sélection des participants, merci d’envoyer avant le 15 septembre 2023, C.V. et enregistrement en format numérique à :

Philharmonie de Paris
Camille Cailleau, Service Production
221 avenue Jean-Jaurès
F-75019 Paris

Aucun frais d’inscription n’est requis. Le transport et l’hébergement sont à la charge des musiciens. Pour plus de renseignements, contacter Camille Cailleau : ccailleau@cite-musique.fr | +33 1 44 84 46 05

Prestation publique