Un matin que le poète s’est levé maussade, le cri « perçant, discordant » d’un vitrier monte jusqu'à lui « à travers la lourde et sale atmosphère parisienne ». Il est alors pris à l’égard de « ce pauvre homme d'une haine aussi soudaine que despotique ».
Le personnage du vitrier et celui du narrateur évoluent dans une perspective quasi schizophrénique entre les différents espaces qui se dessinent grâce à l’audio spatialisé. Autant extérieurs qu’intérieurs, ces espaces nous promènent entre la cacophonie de la rue, les hauteurs de l’escalier, ou encore la psyché du personnage, le tout structuré par un travail sonore autour du verre, allant de sa brillance et de sa musicalité à sa froideur et son tranchant.

Une fiction radiophonique pour ressentir la puissance de l’océan, les divagations d’une naufragée et le travail d’une équipe restée à terre pour tenter désespérément de la sauver. 

Nous avons réalisé cette fiction radiophonique dans le cadre de nos études à l’École Nationale Supérieure Louis Lumière en 2023. Notre motivation était l’envie de recréer les différentes palettes sonores de l’océan, amusantes à explorer, avec ses vents, ses vagues, la mécanique propre au voilier, la faune marine... Nous avons par exemple pris le temps de retrouver les chants des différentes espèces d’oiseaux marins qui pouvaient correspondre aux lieux de l’action. Nous avons essentiellement travaillé avec des bibliothèques de sons, ce qui peut paraître frustrant, mais qui est en fait un bon exercice pour travailler la construction d’une scène réaliste de toute pièce, et recréer une stéréo enveloppante et vivante.

Avec Solène, Guillaume et Marianne, nos acteurs et actrices, nous nous sommes concentrés sur le psyché des personnages, comme par exemple la relation forte qui unit Hélène à son coéquipier Jean resté à terre, très proches alors qu’un océan les sépare. Nous souhaitions créer des relations fortes entre les personnages qui ne soient pas portées par le romantisme.

Puis nous avons décidé de créer un virage dans la fiction et de rompre avec le réalisme de la scène. Hélène craque, son corps se relâche, son esprit divague, va-t-elle survivre ? C’était l’occasion pour nous d’explorer des styles plus abstraits. Nous avons pris beaucoup de plaisir à juxtaposer des ambiances sonores à priori incohérentes, et à les faire communiquer entre elles.

Ce documentaire retrace la vie de Daniel Nalesso, violoniste retraité de l’Orchestre de Paris. Il raconte aussi la rencontre poétique de deux générations unies par la même passion : la musique. 
Daniel et sa femme Claudine sont interrogés par leurs petits-enfants, Grégoire et Mila. Ils évoquent des anecdotes et des récits touchants sur leur amour de la musique qui vibre dans chacune des personnes qui les entoure.

Cette création sonore a été réalisée dans le cadre d’un documentaire radiophonique de première année du Master Son de l’École nationale supérieure Louis-Lumière. Passionnés par la musique, nous avons choisi de raconter le parcours de Daniel Nalesso, ancien soliste de l’Orchestre de Paris et grand-père de Grégoire.
Ce documentaire retrace la carrière de Daniel à travers son rapport à la musique et à son instrument, mais s’intéresse aussi à la retraite d’un musicien professionnel et à son quotidien. Grégoire étant le petit-fils de Daniel, il était important pour nous de montrer la relation qu’ils entretiennent, en incluant également sa grand-mère Claudine, afin de mettre en valeur la dimension familiale.
Nous avons enregistré notre arrivée et notre visite afin de conserver ces moments de vie. L’appartement de Daniel et Claudine devient ainsi un véritable décor sonore, où la musique continue de résonner. Depuis toujours, elle rythme la vie de Daniel. Ce documentaire souhaite en faire entendre l’héritage.