C’est un immense livre symphonique qui s’ouvre et se referme dans ce programme où la prodigalité mélodique schubertienne, offrant des sommets d’émotivité, est recueillie, puis partagée, par un chef de légende.

Composée par Schubert à l’âge de seize ans, alors qu’il étudiait encore avec Salieri, la Symphonie n° 1 porte encore la marque de Haydn et Mozart. La juvénilité et l’abondance des thèmes, tout comme le ton de confidence adopté dans l’Andante, annoncent cependant – sans nulle méprise –, toute l’œuvre future.

À l’autre bout du chemin se situe la Symphonie n° 9, que Schubert ne put hélas jamais entendre. Avec ses quatre mouvements, dont un Finale qui est l’un des plus amples du répertoire, elle déploie l’infinie prodigalité de ses idées et climats, portée par un sens du drame fait de paroxysmes, de silences et de modulations inouïes. Un écho de « L’Hymne à la joie » beethovénien sonne même dans cette partition qui, par sa perfection, rend hommage à tout l’art symphonique.